19 de mai de 2017

BLOG DO JOSÉ CARLOS BUZELIN


No meio de tantas notícias desanimadoras, hoje, temos uma especial! O crítico JOSÉ CARLOS BUZELIN, respeitável em sua capacidade cultural e intelectual (já conhecida por muitos, a partir de seus escritos nos jornais "O Globo", "Estado de Minas" e, por último, o "Hoje em Dia", onde permaneceu por quase 30 anos) e, talvez, em Minas, o único da atualidade, com longa trajetória e competência para tratar em história e registros de conteúdo, acaba de inaugurar seu blog "Mensagens culturais".
Alguns aspectos técnicos, entre eles o de ícones de compartilhamento serão acrescentados em breve, mas, o principal - seus textos - já esão sendo publicado pelo especialista. VISITEM!
Anotem, sigam e compartilhem o endereço http://mensagenscultura.blogspot.com.br
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5 de mai de 2017

VI Festa da Quitanda & V Festival de Goiabada em Barão de Cocais

Acontece nos dias 6 e 7 de maio, sábado e domingo, em Barão de Cocais/MG, a VI Festa da Quitanda & V Festival de Goiabada.  A imperdível festa, aberta ao público, contará com atividades que incluem um café da manhã na Praça, apresentação da Banda de Música Santa Cecília, shows de samba, chorinho e MPB, apresentação da Orquestra de Violas  -Projeto Luthier, barraquinhas, oficinas, concurso de quitandeiros mirins, caminhada pelas trilhas do Barão – Circuito Três Cachoeiras, premiação do Concurso de Quitandas e uma  praça de alimentação saborosa,  entre outras atividades.

Concurso de Quitandeiros foto: Maxsuel Dias/divulgação Prefeitura de Barão de Cocais
O evento, que faz parte do calendário oficial de festas da cidade e acontece na Praça do Rosário, na Vila Colonial de Cocais, já está movimentando a cidade desde o dia 29 de abril. No Sobrado do Cartório aconteceu o VI Concurso de Quitandas. O sucesso dos sabores e aromas atraiu olfatos de turistas e contou com a presença de autoridades locais, entre elas, o Prefeito Décio Santos, os Secretários Camila Ângelo e Hernane Duarte, o vereador Sergio Pena e servidores municipais. “

Rejane Mendes - Emater - foto: Maxsuel Dias/divulgaçãoPrefeitura

A respeito do Concurso, Rejane Mendes, da Emater, atenta às demandas da comunidade local, ressalta: “Esse ano,  fizemos de forma diferente, atendendo a uma sugestão das próprias quitandeiras, que foi adiantar o concurso para uma semana antes da festa. No final de cada evento, sempre fazemos uma reunião para discutirmos o que pode ser melhorado, já visando à festa seguinte, e foi daí que surgiu essa idéia. E, sendo assim, elas também teriam mais tempo no preparo de suas receitas, tranquilidade para elaborar a apresentação de cada prato, como também, acompanhar mais diretamente a avaliação por parte dos jurados de suas criações. Além disso, poderiam estar mais envolvidas no atendimento ao público nos dias da festa, vendendo sua produção e recebendo os visitantes”, diz.

Em outra ação preparatória à VI Festa da Quitanda & V Festival da Goiabada, aconteceram nos dias 28 e 29 de abril, no distrito de Cocais, oficinas  ministradas pelo SENAC em Minas, dentro do projeto Primórdios da Cozinha Mineira, que resgata, estuda, e desenvolve ações  sobre os pilares que formam a cozinha mineira. As oficinas são parte de uma ação educacional de professores e alunos do curso Tecnólogo em Gastronomia do SENAC em Minas. Na carreta escola, equipada com cozinha completa e estacionada ao lado do Sobrado do Cartório, quitandeiros e moradores de Cocais puderam conhecer e aprender técnicas, hábitos e novas receitas.


Barão de Cocais fica a 93 km de Belo Horizonte, através da BR-381, em direção a João Monlevade. À direita, entrar no trevo da MG-436 para o Caraça. De ônibus, a viagem dura em torno de  uma hora e quarenta  minutos.

1 de mai de 2017

CONCERTO CELEBRA OS 54 ANOS DA FUNDAÇÃO DE EDUCAÇÃO ARTISTICA


A Fundação de Educação Artística convida todos os alunos, professores, funcionários e amigos para comemorar o seu 54º aniversário.

São 54 anos de muita história. Quase a metade da idade de Belo Horizonte que completa 120 anos em dezembro.

Você tem ideia de quanto a FEA vem fazendo, desde a sua criação, pela cena cultural da nossa cidade? Para que não passe em branco data tão importante, vamos comemorar!

A Orquestra de Câmara SESIMINAS, tendo à frente o seu titular, maestro Marco Antonio Maia Drumond, realiza no dia 3 de maio, às 20h, concerto na Sala Sergio Magnani em homenagem a FEA e convida o barítono Eladio Pérez-González para ser o solista em duas obras dos compositores brasileiros Calimério Soares e Eduardo Camenietzki.

> PROGRAMA

W. A. Mozart – Divertimento em Ré Maior (Kv. 136)
. Allegro
. Andante
. Presto

E. Grieg – Duas Melodias Elegíacas
. O Coração Ferido
. A Última Primavera

C. Guerra-Peixe – Petrópolis da Minha Infância
. A Baronesa sobe a serra
. Crianças na Praça da Liberdade
. Barquinhos do Crémerie
. Os Índios do Mourin

C. Soares – O Rio e a Lagoa (Textos de Fernando Pessoa e Carlos Drummond de Andrade)

W. Kilar – Orawa

E. Camenietzki – Millôriana (Texto de Millôr Fernandes)



> Concerto Comemorativo ao 54º aniversário de FEA:
Orquestra de Câmara SESIMINAS e o barítono Eladio Pérez-González | Regência Marco Antonio Drumond

Data: 3/05, quarta-feira
Horário: 20h30
Local: Sala Sergio Magnani - Rua Gonçalves Dias, 320, Funcionários
Entrada Gratuita


30 de abr de 2017

DIA DO JAZZ, COM DIVERSÃO E ARTE, NA SAVASSI

Toninho Horta e grupo - foto: Márcia Francisco

No domingo, 30 de abril de 2017, o Projeto “A Savassi é a gente” – evento da PBH realizado pela Secretaria e Esportes e Lazer e a Belotur,  acolheu a idéia do músico Toninho Horta e Instituto João Horta  para celebrar o  Dia Internacional do Jazz.
No cruzamento das avenidas Cristovão Colombo com Getulio Vargas, um palco foi montado para receber uma série de atrações musicais, durante quase 5 horas. 
Juarez Moreira - foto: Màrcia Francisco 

Além do próprio Toninho Horta e seu  grupo, presenças significativas e aplaudidas  de Juarez Moreira  Trio,  Grupo Trivial,  Guarda Municipal de Belo Horizonte, Maria Bragança Trio, Banda Passupreto,  Enéias Xavier, Jorge Continentino e Rota Jazz levaram música de qualidade para crianças, adolescentes e adultos  até a idade madura. 
sofás, cadeiras e espreguiçadeiras levadas pelo público deram um ar acolhedor à Praça da Savassi- foto: Márcia Francisco 

As pessoas  levaram cadeiras e até sofás para curtir o astral inusitado na Savassi Domingueira.  Segurança e alegria, com direito à brincadeiras, bikes e presença de food trucks  no entorno do palco fizeram vislumbrar uma agradável atmosfera inclusiva.
Rafael Abreu, artista plástico, pintura ao vivo - foto: Márcia Francisco

O artista plástico Rafael Abreu pintou a Savassi e uma guitarra, sob os olhares presentes, em performance elogiada e  integrada ao conceito do evento.

Também passaram por lá, muitos outros  músicos da cena mineira, na platéia ou em visita aos camarins, aplaudindo e curtindo junto, numa celebração acolhedora.  Toninho lembrou a importância do Jazz e, factualmente, registrou  o falecimento de Belchior, ocorrido na mesma data,  edificando sua importância para a música.

A iniciativa foi considerada pelo público e gestores municipais  -  muitos deles presentes, inclusive o Prefeito Alexandre Kalil  - como precursora de muitas outras ações que podem acontecer dentro do projeto “A Savassi é da gente”,  capilarizando, por exemplo,  a celebração da data proposta pelo Instituto João Horta, para as regionais e integrando lazer, esporte e cultura, ao ar livre, potencializando a existência dos espaços e colocando-os à disposição dos cidadãos. 

por Márcia Francisco, jornalista e escritora 


28 de abr de 2017

1ª edição do Dia Internacional do Jazz acontece em BH, neste domingo!


Elberto Furtado Jr. Aluizer Malab, Bebeto de Freitas e Toninho Horta,
 na Secretaria de Esportes e Lazer de BH, em tarde de apresentação do evento - foto: Márcia Francisco

No domingo, das 10h às 14h30, como iniciativa o Instituto João Horta em parceria com a PBH, por meio da Secretaria de Esportes e Lazer e da Belotur, o Projeto "A Savassi é da gente" receberá Toninho Horta e Grupo, Grupo Trivial, Maria Bragança Trio, Banda Passupreto, Banda da Guarda Municipal de Belo Horizonte, Juarez Moreira Trio, Eneias Xavier, Jorge Continentino e Roda Jazz, em palco montado na Praça Diogo de Vasconcelos. Trata-se da primeira edição do  Dia Internacional do Jazz, na capital mineira.  A data, que foi criada pela UNESCO para destacar a importância deste gênero musical e sua contribuição na promoção de diferentes culturas e povos ao longo da história, é  comemorada em mais de 120 cidades ao redor do mundo e  celebra 100 anos de tradição e música.  Todos os eventos serão divulgados no site internacional http://jazzday.com/, no qual está também a comemoração realizada em BH.



Toninho Horta - divulgação
TONINHO HORTA CONVOCA "TODOS OS MÚSICOS DE BH E SEUS INSTRUMENTOS" para se unirem numa celebração do Dia Internacional do Jazz ao melhor estilo New Orleans! A idéia é uma super jam session, com ponto de encontro em frente ao palco do evento deste domingo em homenagem ao Dia Internacional do Jazz!!! "É chegar e tocar junto. É o jazz que fazemos aqui, música mineira com atitude, celebrando a liberdade do Jazz". diz Toninho.
“Quando Toninho nos procurou com este projeto, falamos na hora: temos que fazer”, revela o presidente da Belotur,  Aluizer Malab, na tarde de apresentação do evento.
O Secretário Municipal de Esporte e Lazer,  Bebeto de Freitas, recomenda que o público leve cadeira de praia, filtro solar e água e venha se divertir! "A praia da Savassi já está aberta!", brinca. 
O acesso ao evento "A Savassi é da gente",  que já está acontecendo com regularidade, por ação do prefeito Alexandre Kalil, que visa estimular a população a ocupar os espaços públicos da cidade, é gratuito. 
No entorno acontecerão práticas esportivas, lazer ao ar livre - brincadeiras como bambolê e corda, experiências gastronômicas com a presença de food trucks. ainda O plastico Rafael Abreu, que vai registrar tudo, pintando ao vivo, seguindo a proposta de abrir a praça, estimulando lazer e diversão.

A história do Jazz começou em 1917, quando a Original Dixieland Jass – depois Jazz – Band (ODJB), de Chicago, nos EUA, gravou, no dia 26 de fevereiro, as canções “Livery Stable Blues” e “Dixie Jass Band One-Step”.  

19 de abr de 2017

PLATÉIA LOTADA PARA OUVIR OS MANUSCRITOS DE BUENOS AIRES - OBRAS RECÉM DESCOBERTAS DE FRANCISCO MIGNONE, EM SUA PRIMEIRA APRESENTAÇÃO PÚBLICA: CONCERTO HISTÓRICO DE FERNANDO ARAÚJO E CELSO FARIA



Casa lotada na noite de 18 de abril, em Belo Horizonte, quando o auditório do Conservatório da UFMG, com seus 220 lugares ficou pequeno, mas, na medida exata para uma audiência perfeita da primeira apresentação pública dos Manuscritos de Buenos Aires. As obras recém descobertas de Francisco Mignone – um dos mais importantes compositores do século XX, completamente desconhecidas da comunidade acadêmica musical e do público geral, foram trazidas à tona, graças à tese de doutorado do violonista mineiro, Fernando Araújo.  O concerto das obras para violão, que trouxe Fernando Araújo e seu ex-aluno, o violonista Celso Faria ao palco para a mostra inédita foi de expressão singular que somou a curiosidade sobre o acervo datado de 1970 à execução primorosa das composições de Mignone, exatamente no ano em que se comemora 120 anos do seu nascimento.  
Para quem acredita em acaso, uma feliz coincidência. 
Para quem acredita em missão, o que eu chamaria de ‘Deusidência’.  

O caminho pelo qual os manuscritos trilharam desde as composições de Mignone, dedicadas ao Duo Pomponio-Zárate - casal de violonistas argentinos cujas interpretações encantaram Francisco Mignone, nos anos 70 e fizeram com que, já com quase 73 anos de idade, compusesse um conjunto de obras que deixaria a marca de seu legado eternizada em coerência com os primórdios de sua carreira – foi no mínimo inusitado. Segundo a vasta pesquisa do professor de violão da UFMG, violonista Fernando Araújo - Mestre em Música pela Manhattan School of Music de Nova York e, agora, Doutor em Música pela Escola de Música da UFMG -  após  anos sob a guarda do duo  Graciela Pomponio e Jorge Martínez Zárate,  as partituras – depois da morte do casal  caíram nas mãos de um estudante e  foram transitando em suas várias residências, pasme, guardados – ainda que por considerável relevância – em um saco de lixo! Aquele tradicional saco de lixo foi levado pelo estudante à Universidade de Buenos Aires e entregue em uma portaria da entidade. No conteúdo: peças que permaneceram, com exceção de uma (Lundu – anteriormente documentada com o título de ‘Brazilian Song’), inteiramente desconhecidas e ignoradas pela comunidade musical e acadêmica no Brasil, estando ausentes de todos os catálogos e literatura dedicados à obra de Mignone.  O acervo - embora acolhido, cuidadosamente -  ainda assim, permaneceu no local, até seu próximo destino: chegar ao conhecimento do violonista brasileiro, Fernando Araújo que, em quatro anos, não poupou esforços para compreender muito mais acerca dos manuscritos.

Na tese de doutorado, Fernando abordou os chamados “Manuscritos de Buenos Aires” em três aspectos: musicológico, interpretação e edição.  O trabalho altamente elogiado pela banca examinadora torna-se agora, certamente, material de consulta para a comunidade musical do mundo inteiro, documentando e somando valores à obra de Francisco Mignone e elevando a América Latina ao foco de importantes estudos relacionados, por exemplo, à edição de obras musicais – aspecto cuja literatura e pensamento ainda permanecem ligados à  abordagens oriundas do continente europeu. A torcida é para que a tese seja publicada em breve e, as obras, registradas fonograficamente.

Quem foi ao concerto inaugural dos “Manuscritos de Buenos Aires” pôde apreciar um repertório precioso por caráter histórico-musical, relacionado à obra de e que vêm de encontro às origens de sua obra e o forte respeito ao universo musical brasileiro. Mas, o valor do recital não se limita a este aspecto. Mergulhado no universo mignoniano, Fernando Araújo observou nas pesquisas, cada detalhe naquelas pautas, com dinâmica e percepção dos escritos originais, impecáveis. O que nos transporta para um 
lugar peculiar neste passeio pela música, guiando-nos, através dos tempos, 
para experimentar, com fidelidade, a proposta do compositor 
ao traçar notas e compassos, 
naqueles almaços que atravessaram quase 50 anos de 
sobrevivência, em obscuridade. Ouvir Fernando Araújo e Celso Faria 
nesta execução é privilégio e compromisso cultural.  Alia a beleza das delicadas 
composições à oportunidade de, em audição atenta, 
sermos testemunhas propagadoras de uma história de raro valor. 
Na platéia de estréia estavam 
apreciadores da música, músicos inúmeros, entre eles o violonista 
Juarez Moreira (co-realizador do Festival Internacional de Violão, 
ao lado de Araújo e Alieksey Viana, a produtora fonográfica 
Carminha Guerra/Selo Karmim, responsável pelo CD “Universal”, 
interpretado por Fernando Aráujo, gravado há alguns anos, 
o cantor e instrumentista Sérgio Pererê). 
É concerto obrigatório, nas melhores salas nacionais e internacionais. 
Material sobre o qual vale abrir, atentamente, o olhar. Ou, ainda, 
cerrar as pálpebras para potencializar a audição.


Márcia Francisco, jornalista e escritora - BH-MG-19/04/2017


Celso Faria e Fernando Araújo - fotos: Márcia Francisco




17 de abr de 2017

Belotur lança edital para licenciamento da marca ‘Pampulha’



A Belotur publicou, no Diário Oficial do Município (DOM), edital de licenciamento da marca ‘Pampulha’ para utilização em produtos comerciais. A marca, reconhecida mundialmente após o título de Patrimônio Cultural da Humanidade, poderá ser utilizada em produtos de diversos segmentos como vestuário, calçadista e acessórios, materiais de escritório, souvenir, artigos para recreação, literário e impressos, eletrodomésticos e eletrônicos, bijuterias e joias, roupa de cama, mesa e banho, mobiliário e decoração, aplicativos e jogos eletrônicos, alimentos e bebidas, entre outros. 

Os interessados poderão solicitar o edital via e-mail (licitacoes.belotur@pbh.gov.br), pessoalmente junto à Comissão Permanente de Licitação da Belotur (Rua da Bahia, 888, 6º andar) ou no portal Belo Horizonte: www.belohorizonte.com.br . O prazo para a inscrição vai até 29 de dezembro de 2017, todas as propostas serão analisadas, homologadas e formalizadas pela Comissão de Licitação.

De acordo com Aluizer Malab, presidente da Belotur, o edital é um importante mecanismo de fomento ao setor que possibilitará que a marca da cidade, por meio da Pampulha, alcance maior projeção. “Essas ações vem ao encontro da iniciativa de valorizar nossa cidade e seus atrativos. Nossas marcas podem e devem circular o mundo afora como acontece em todos os grandes centros mais procurados como destino pelos turistas”, comenta Malab.

Para Gustavo Mendicino, diretor do Conjunto Moderno da Pampulha, o licenciamento da marca potencializa, ainda mais, a promoção de Belo Horizonte como atrativo turístico. “A utilização de produtos comerciais com a marca ‘Pampulha’ impulsiona a divulgação e reforça a imagem da capital mineira, gerando negócios e ampliando as possibilidades de comercialização desses produtos assim como novas receitas em prol do desenvolvimento e fomento das atividades turísticas na cidade”, explica Mendicino.

A Marca Pampulha tem em seu conceito a relação das formas geométricas presentes em seus equipamentos e que compõem os três principais elementos do Conjunto Moderno: a arquitetura de Niemeyer, o paisagismo de Burle Marx e o espelho d’água da Lagoa da Pampulha. O resultado dessa integração foi a criação de uma tipografia, revelando a palavra Pampulha quando aplicada em conjunto, unindo arquitetura (quadrado), paisagismo (círculo) e espelho d’água (um quarto de círculo). A proposta é de que a Pampulha só exista enquanto conjunto em que os referidos elementos são indissociáveis. 

Integram o Conjunto Moderno da Pampulha, reconhecido pela UNESCO como Patrimônio Cultural da Humanidade, a Igreja de São Francisco de Assis, o Museu de Arte da Pampulha, a Casa do Baile, o Iate Tênis Clube, as praças Dino Barbieri e Dalva Simão, além do espelho d’água da lagoa no trecho que os articula. 

12 de abr de 2017

CURSO O PODER DA AÇÃO, COM DANIELA SALOMÃO E NADGER GOSLING

Daniela Salomão e Nadger Gosling ministram
 curso de coaching, em BH, com o método criado por Paulo Vieira,
fundador da Federação Brasileira de Coaching Integral Sistêmico

 Ministradoras oficiais, autorizadas pela FEBRACIS - Federação Brasileira de Coaching Integral Sistêmico Daniela Salomão e Nadger Gosling realizam, nos dias 6 e 7 de maio, sábado e domingo, o curso com ferramentas de coaching “O poder da ação”, com o método criado pelo master coach Paulo Vieira, fundador da Federação Brasileira de Coaching Integral Sistêmico, autor do best seller homônimo ao curso.  

“O poder da ação” apresenta caminhos e ferramentas eficazes para transformar as atitudes e gerar resultados acima das expectativas.

O curso, relacionado ao método apresentado no livro de Paulo Vieira, tem por objetivo fazer com que as pessoas se despertem pra elas mesmas, para a vida que estão levando e identifiquem o seu estado atual, os resultados que estão obtendo. A partir desta análise, a pessoa é convidada a entender que os resultados são fruto da sua comunicação, pensamentos e sentimentos. Tais fatores ao longo do tempo formam sua base de crenças e toda crença é auto-realizável.  

O evento, que acontece no Othon Palace Hotel (Av. Afonso Pena, 1050 - Centro, Belo Horizonte – MG) e têm inscrições abertas pelo site www.sympla.com.br Vagas limitadas. Informações adicionais e inscrições: (31) 991579937. Lote promocional, para inscrições feitas até o dia 27de abril, apenas via telefone.

No dia 27 de abril, quinta-feira, às 19h, Nadger e Daniela realizarão uma palestra informativa sobre o curso, com entrada franca à Rua Ceará, 239 - Santa Efigênia. Inscrições para a palestra podem ser feitas via telefone (31 991579937 ou  através do emal costasalomao@yahoo.com.br 


DANIELA SALOMÃO
Formada em Direito pela Pontifícia Universidade Católica de Minas Gerais, mestre e doutora em direito, professora da FUMEC e PUCMINAS por 5 anos, Procuradora do Município de Belo Horizonte, há 21 anos,  Coach Integral Sistêmico formada pela Federação Brasileira de Coaching Integral Sistêmico, atua comocoach life e coach palestrante.


NADGER GOSLING
Formada em Administração de Empresas, Especialista em gestão comercial pela FGV, Coach Integral Sistêmico formada pela Federação Brasileira de Coaching Integral Sistêmico, atua comocoachlife e coach palestrante. É sócia diretora da Tour Code Viagens e Representações Comerciais, empresa que atua no mercado mineiro há 09 anos.

COACHING INTEGRAL SISTÊMICO - CIS
O Método do Coaching Integral Sistêmico, chamado de Método CIS, criado pelo master coach Paulo Vieira, também fundador da Federação Brasileira de Coach Integral Sistêmico, acredita que a vida abundante é para todos e é para ser vivida, aqui e agora e que todos nós podemos alcançá-la, desde que hajamos certo e na hora certa.

Coaching Integral Sistêmico se difere dos demais processos decoaching por entender que o homem é um ser integral, devendo ser trabalhado em seus hemisférios esquerdo - racional, analítico e direito - emocional e intuitivo. Entende que ao trabalhar apenas a racionalidade, como é o caso do coaching tradicional, não alcançará resultados duradouros, por não se ter tratado a causa, mas apenas a conseqüência.  Entende, também, que o homem é um ser sistêmico, manifesta-se sob diversos aspectos, os quais deverão estar em harmonia para que ele se sinta feliz e pleno. Isto significa dizer que não se pode tratar apenas do aspecto profissional, por exemplo, se o conjugal está ruim, pois esse, necessariamente, está interferindo no resultado do primeiro. E isso faz com que o método CIS alcance uma maior eficácia, por cuidar de, pelo menos, onze pilares da vida do indivíduo, sendo esse mais um ponto de diferenciação docoaching  tradicional.  Segundo este método, os resultados que temos em nossa vida decorrem, principalmente, das crenças adotamos como verdades e que passaram a guiar nossas escolhas, conscientes ou inconscientes.  Crença, por sua vez, é toda comunicação  (entendida aqui como comportamento), pensamento e sentimento que manifestamos de forma repetida ao longo do tempo ou sob um forte impacto emocional. A questão é que TODA CRENÇA É AUTO REALIZÁVEL!  Se você acredita... ACONTECEU! Por isso identificar e modificar as crenças limitantes constitui pressuposto do sucesso.

Acorde para viver o melhor da sua vida, hoje, acorde para ser feliz agora,
acorde para realizar suas metas mais importantes – e as menos importantes também – afinal elas são suas”. (Paulo Vieira)

O PODER DA AÇÃO
O curso "O Poder da Ação" traz esses conceitos de forma clara e lógica. Alem disso, convida a um auto despertar, a olhar pra si próprio e e refletir sobre o estado atual, onde a pessoa está e como estará daqui a 1, 2 ou 5 anos se continuar agindo da mesma forma. Ensina que não é possível fazer sempre as mesmas coisas e querer ter resultados diferentes.  O curso convoca à ação! A identificar aonde se quer chegar! A não abrir mão dos nossos sonhos mais genuínos, daqueles que as pessoas abandonam por acreditarem não serem merecedoras, ou se tratarem de sonhos impossíveis. Ensina a traçar um plano de ação para a sua realização,  com prazo, sub-metas e uma agenda arrojada, denominada a "Nova Agenda da Vida Extraordinária", que é onde estarão definidas as atitudes assertivas diárias que conduzirão à realização da meta.

Em seguida, mostra o que é foco de sucesso e como ele deve ser distribuído ao longo do tempo, pois toda meta tem o seu prazo de realização.
Ensina, ainda, que todas as respostas estão dentro de cada um, que a vida é uma projeção, um reflexo de nós mesmos, como se fosse uma grande tela de cinema, sendo que nós somos o retroprojetor. Com isso nos apresenta o conceito de AUTO RESPONSABILIDADE, ao declarar de forma categoria que "Está tudo certo, cada um tem a vida que merece". 

Outro aspecto importante é a necessidade de nos questionar, pois o questionamento leva à reflexão e ao aprendizado, ao passo que as respostas prontas não.   

Por fim, ensina a crer em Deus, tenha ele o nome que for e em nossa capacidade, para com fé, gerar um universo melhor. Para tanto, traz conceitos da neurociência e da química poderosa que podemos produzir a nosso próprio favor através de exercícios específicos para ativar tais recursos.

 “Creio que você e eu estamos aqui para ter e viver o melhor deste mundo, aqui e agora” (Paulo Vieira)

O CURSO:
Tem poder quem age
·         Saia da zona de conforto.
·         Quebre o ciclo vicioso.
·         Alcance a alta performance.

Benefícios pessoais
·         Aprenda a desenvolver seu foco e seja mais produtivo, acabando de vez com as distrações;
·         Conquiste seus objetivos financeiros, pessoais e profissionais mais ousados.
·         Elimine a procrastinação da sua vida e finalize seus projetos em tempo recorde.

É um curso especial, preparado com muito amor e cheio de ferramentas
para iniciar o processo de mudança efetiva dos participantes”
(Daniela Salomão)

CURSO “O PODER DA AÇÃO”
com Daniela Salomão e Nadger Gosling
6 e 7 de maio, sábado e domingo
Othon Palace Hotel
Av. Afonso Pena, 1050 - Centro, Belo Horizonte – MG
INSCRIÇÕES ABERTAS. VAGAS LIMITADAS.
Informações adicionais e inscrições: (31) 991579937
Lote promocional, para inscrições feitas até o dia 14 de abril. 

11 de abr de 2017

TREM DAS 7 - DE VIAJANTE A CONDUTOR DA PRÓPRIA VIDA.



ex-apresentadora de TV, psicóloga e coach Érica Machado, criou e está desenvolvendo um projeto voluntário que realiza coaching com pessoas em situação de rua.

Os encontros são coordenados por Érica Machado e Tânia Campos, também coach e psicóloga. Mais que uma ação assistencialista, Érica propõe e está desenvolvendo um trabalho que já está fazendo a diferença para os participantes. Os membros do grupo estão realizando palestras, onde compartilham as experiências de vida antes e após o processo que dura 12 sessões. A história não termina aí. Alguns deles estão sendo encaminhados para recolocação no mercado de trabalho e um curso de empreendedorismo é a pauta da segunda etapa do projeto.

Érica Machado e o Trem das 7

 No final de 2016, Érica Machado iniciou sua participação em um projeto voluntário no Albergue Tia Branca.  Liderado pelo Tio Flávio Cultural, quinzenalmente, leva arte e cultura para os albergados. Em conversa com os albergados, certo dia, a coach encontrou um que afirmou estar bebendo muito e consumindo muita droga. “A pergunta mais óbvia foi a que fiz: ‘Por quê?’A resposta que ouvi, foi a mais desconcertante: ‘Para dar conta’. Me atravessou com um punhal e conversamos sobre este ‘dar conta’: medos reais. Medo da violência, medo de ser queimado vivo, medo de não conseguir reconstruir a vida, culpas, a dor causada pela  invisibilidade, saudade de casa, o frio. Naquele momento eu me fiz  perguntas decisivas e que me colocaram em ação: O que eu posso fazer para mudar esta situação? Mesmo que seja a situação de uma pessoa? No impulso, levantei-me  e procurei a diretora do Albergue e propus um processo de coaching. Eu e a Tânia Campos já tínhamos experiência em desenvolvimento de grupos com processos de coaching. Então, decidi  convidá-la a participar e ela aceitou, na mesma hora.” (Érica Machado)

No dia 03 de janeiro Érica realizou uma palestra no Albergue, explicando o que seria o projeto. No início, a turma acolheu doze participantes.  Dois deles desistiram na primeira sessão, outros três, ao longo do processo deixaram o grupo. Tânia e Érica finalizaram os trabalhos com a primeira turma com seis integrantes.

“O processo de coaching é um processo de transformação que possibilita às pessoas alcançarem seus objetivos . Investiga o estado atual de vida e define, com clareza, o estado de vida desejado. A partir daí, traçamos metas, planejamos ações, desenvolvemos habilidades necessária para se alcançar o objetivo”, explica Érica Machado.

Por que " Trem das 7"?
“Sete horas – 7 –  é o horário do início da sessão. O trem é uma metáfora. Para que uma mudança aconteça, você tem que abandonar crenças que te limitam, ter metas, planejar ações, ultrapassar limites, vencer desafios. É ir pulando de vagão em vagão, até  se tornar o "condutor da própria vida" (Érica Machado)

A primeira turma do “Trem das 7” teve início no dia  05 de janeiro.  E, a segunda, já está em ação desde o dia 30 de março.  As sessões acontecem toda quinta-feira, das 7 às 9 da manhã, no Albergue Tia Branca (Rua Conselheiro Rocha, 351 – Floresta – BH - MG).

“No início dos trabalhos com a primeira turma, encontramos homens que não acreditavam que uma mudança pudesse acontecer. Desacreditados de si, com dificuldade de "sonhar". As mudanças são muito concretas: desde a eliminação do consumo de substâncias tóxicas até o planejamento da saída da rua.” (Érica Machado).

Relatos de alguns integrantes da primeira turma do “Trem das 7”
A sessão que fez a diferença para mim foi quando fui levado a pensar as ‘perdas e ganhos’. Me emocionei muito no dia. Eu ficava achando que a mudança seria difícil, que sair da rua seria difícil, abandonar os maus hábitos seria difícil, mas quando eu parei para pensar o quanto eu estava perdendo por estar nesta situação eu chorei muito. Me deu saudade de quando eu trabalhava, das minhas filhas, de ser uma pessoa respeitada. Eu vi que eu precisava mudar naquela hora e que só dependia de mim". (Leo)

"Todas as sessões foram importantes para mim. Eu ainda tenho medo da recaída, sabe.. Mas quando eu lembro do grupo, eu fico forte. O grupo da força pra gente, a gente fica disputando entre a gente quem tem mais vitórias. Isso é tão bom! Eu quero voltar a ser o orgulho para a minha filha. Eu serei." (Ednilson)

 "Eu não tinha mais perspectiva de nada nessa vida. Entrei nesse projeto para ver qual seria o lero-lero. Pensei:  não tenho nada para fazer mesmo, vou lá ver qual é! Hoje, eu voltei a estudar, tô fazendo curso de cabeleireiro, vou ter uma profissão. Dei até entrevista na rádio. Tô me sentindo gente. Acho que a minha mãe, que já morreu, deve estar sentindo orgulho de mim”. (Fernando)
O Projeto conseguiu uma parceria com o Centro Divina Providência, onde alguns estão fazendo cursos profissionalizantes.
Um dos grandes desafios relatados por eles é que -  além de todas as dificuldades que viver na rua representa -  arrumar emprego não é nada fácil. Os relatos apontam que quando entregam algum currículo e tem que comprovar residência, são preteridos.

Para evitar que os integrantes do grupo fiquem reféns do emprego formal, as profissionais voluntárias decidiram dar continuidade ao projeto com um curso de Empreendedorismo.  As aulas serão ministradas por uma Guilhermina Abreu, empreendedora social, que já tem expertise em empreendedorismo social e que já trabalha com recuperandos da APAC. “Mais um voluntário que sobe no trem, nessa viagem”, celebra Érica Machado.

Outros voluntários estão embarcando nesse tremLaura Barreto e Bê Santanna, dois praticantes da corrida de rua, criaram o Projeto “Vou Correndo”: um grupo de corredores de rua com os participantes do Trem das 7. Correr é muito simbólico: é sair do lugar, além de todos os benefícios físicos que pode proporcionar.  Eles passarão por exames médicos, fisioterápico e nutricional.

No dia 20 de abril os integrantes do primeiro grupo “Trem das 7” realizam a palestra “TREM DAS 7: de viajante a condutor da própria vida”, na Defensoria Pública, como convidados do projeto “Sala de Espera”.

Informações adicionais sobre o Projeto Trem das 7:


(31) 995492449 - oprojetotremdas7@gmail.com

CIRCUITO MODERNO DA PAMPULHA


O Conjunto Moderno da Pampulha, reconhecido como Patrimônio Cultural da Humanidade pela Unesco, ganha mais uma atração para turistas e moradores da cidade.  A Prefeitura, por meio da Fundação Municipal de Cultura e da Belotur, inaugura, nesta terça-feira, dia 11, o "Circuito Pampulha Noturno”. O projeto irá promover semanalmente, sempre às terças-feiras, até as 21h, uma programação integrada em diversos espaços da região, envolvendo atividades culturais, artísticas, esportivas e de lazer.
    Além dos equipamentos culturais como o Museu de Arte da Pampulha, a Casa do Baile e a Casa Kubitschek, haverá programação também em diversos outros espaços, entre eles o Iate Tênis Clube, o Museu do Futebol, o Aquário da Bacia do Rio São Francisco e o CAT Veveco, além das praças Dino Barbieri e Dalva Simão. O Circuito Pampulha Noturno é mais uma ação integrada de promoção do patrimônio mundial. 
    
        Confira a programação completa no site http://www.bhfazcultura.pbh.gov.br/
 
  

10 de abr de 2017

CAFUZO - SÉRGIO MOREIRA SE APRESENTA EM BH!

foto: Mônica da Pieve

“Misturaram pretos e índios, dalí nasceu minha avó, eu vivia meio confuso sem saber o porque do arrepio ao bater do tambor,mas agora eu sou cafuzo, a morena tingiu minha cor, eu não vivo mais tão confuso, compreendo o porque do arrepio ao bater do agogô”
Este é um trecho da canção “Cafuzo” de Sergio Moreira, composta em 1982.

O índio habita a criação de Sérgio Moreira desde o início da sua carreira, é um discurso permanente em suas apresentações. “Ser índio não é questão de sangue, é estado de espírito” - é nesse pensamento que Sérgio Moreira subirá ao palco no próximo dia 19 de abril, Dia do Índio, apresentando canções que nos levam a meditar sobre a nossa existência, neste momento caótico em que vivemos.

show “Cafuzo”, de Sérgio Moreira, acontecerá no dia 19 de abril, quarta-feira, às 20h30, no Teatro de Câmara do Cine Theatro Brasil Vallourec (Av. Amazonas, 315 – Centro – BH).  No palco, Sérgio Moreira (voz e violão), Serginho Silva (percussão), Rogério Delayon (violões, viola de 10, ukelele) e Juninho Fiuza (baixo). Participação especial: Déa Trancoso. Ingressos já à venda: www.compreingressos.com

Nascido em Teófilo Otoni, moldado em Nanuque e amadurecido em Belo Horizonte, Sérgio Moreira começou sua carreira aos 15 anos na Rádio Difusora de Nanuque.  Ali, a música se fez presente através de artistas também em início de carreira como Xangai, Zé Edison, Kamil, e o jovem Sérgio absorvendo todas aquelas informações.
Em 1972 mudou se para Belo Horizonte e foi estudar no Colégio Estadual Central, referência  cultural da época, onde conheceu Flávio Venturini, Sirlan, Fernando Brant, Lô Borges, Beto Guedes, Melão, Leri Faria, Celso Moreira e muitos outros músicos da “geração 70”. Logo fundou sua primeira banda “A nuvem de Gafanhotos” e depois foi convidado a participar do “Grupo Ingazeira”, até iniciar sua carreira  solo em 1980. A partir daí Sérgio Moreira começa a gravar seus primeiros discos, dirige espetáculos, apresenta-se em festivais e feiras de cultura, participa ativamente da vida cultural da cidade.

Sérgio Moreira por Sérgio Moreira
“Faço música pautado na capacidade de mudar, de incluir, de abraçar. Os temas surgem do cotidiano, das minhas vivências comigo mesmo e com o próximo. Faço da música um escape e a música faz de mim seu veículo. Preciso conversar com o íntimo e o externo, fazer essa ponte de duas vias. Todas  as letras têm um traço próprio. A poesia ensina e meu estilo conta estórias como num roteiro de curta metragem ou videoclip. Sou visionário com os pés no chão, me encanto com as estrelas, mas sou difícil de seduzir. A música tem sua própria força, quem faz a música é ela própria, o músico é só o pedreiro”.

O primeiro LP - “Sérgio Moreira” - gravado em 1985, já dava notícia de um ecletismo sem preconceitos, provavelmente herança de seu trabalho em rádio FM do interior, onde Odair José, Jerry Adriani, Tom Jobim, João Gilberto e Chopin conviviam em santa harmonia , cada um em seu contexto e importância.
O segundo CD - “Transparente” - é fruto da tentativa de organizar esse ecletismo. Todas as canções falam de coisas bem de dentro, de como o artista se posiciona  diante  do lúdico, do pensamento subjetivo. Em uma das faixas, a letra diz “Quando a luz do raio / apaga a luz da rua / e vem aquela estranha sensação / cidade nua / os faróis iluminam teu rosto / e teu corpo ganha um novo tom”.
O terceiro CD - “Negro” - aporta em sua vida a partir de histórias contadas pela mãe. “Negra é a pele que me veste / é o calor que me reverte a um lugar onde vivi / eu sou filho do teu leite / e espero que me aceite / na cor em que me acolhi”. Todas as canções têm raiz afro, incluindo “Brejo da Cruz” de Chico Buarque,  “Cravo e Canela” de Milton e Ronaldo Bastos, “Lero Lero” de Edu Lobo e Cacaso.
Sérgio tem a sensação de seguir seu percurso tentando explicar o inexplicável - “afinal a arte nunca se explica, é por isso que se chama Arte”
 SÉRGIO MOREIRA
Show “Cafuzo”
19 de abril, quarta-feira, às 20h30
Teatro de Câmara do Cine Theatro Brasil Vallourec
Av. Amazonas, 315 – Centro – BH
Ingressos já à venda: www.compreingressos.com